来源:中国瓷器网   文章作者:江因风


  5,20世纪的美术西化思潮是一种倒退 

  从人类美术发展范畴来说,只要你真正了解西方美术的进程,那就很容易重新认识古老中国美术的领先和先进了。比如:表现孤寂心境的八大山人,就和西方的表现主义非常接近。

  表现主义认为:绘画,只需要去表现艺术家个人的主观情绪,而不必要去描绘客观的自然世界。所以,作为比较强烈的表现主义的八大山人,早于西方的表现主义200多年。八大山人的前辈,南宋的梁楷和元朝的倪瓒那里就出现了表现主义的萌芽。这更加早于西方的表现主义700多年。遗憾的是,八大山人的表现主义的并没有作为一个独立的思想体系发展起来。

  齐白石弄出了一个“妙在似与不似之间”的观点,这就是中国画宋代以来的印象主义观点。印象派认为,绘画只需要重视块面,线条和色彩结构本身的科学性和合理性,是否准确记录客观事物已经不重要了。

  徐悲鸿是美术西化的祖师爷,徐悲鸿引入西方已经落后的写实主义,用水墨画来画素描,感觉就类似白毛女跳芭蕾舞。所以徐悲鸿只是在绘画形式上将东西方嫁接,思想层面并没有将东西方融合。和徐悲鸿一样试图美术西化的另一个画家是林风眠,林风眠的画法是东不成西不就。

  画水墨素描,用水墨来准确地描绘客观自然世界的西化思潮,是一种倒退。

  (八大山人将简约发挥到了极致,后代很难超越)

  6,中国画的先进部分和落后部分

  既然中国画是原始美术、古典美术和现代艺术3个阶段的融合物,那么研究中国画要分成3个阶段:原始美术阶段的中国画、古典美术阶段的中国画、现代艺术阶段的中国画。

  中国画的一些理论思想体系中,还残留了某些原始文明特征,甚至也残留了某些原始人类的思维特征。一些艺术界人士甚至是把艺术神化了,把艺术当作一种超越一切的至高无上的力量,这很明显就是原始社会的盲目愚昧崇拜思想。所以,中国画理论的某些封建迷信东西是要放弃的。

  中国画系统是非常先进的,其跨时代的性质导致理论体系未能跟上。所以,在很长期的时间内,中国画的先进的仅存在于少数艺术家的意识中,并没有形成一个规范的体系发展下来,也并没有发展成为社会共识。

  在古希腊时期,科学、宗教和艺术还没有分家,但人类文明经过2000多年的发展,科学已经发展成为一切学科的基础。宗教的基础是科学,艺术的基础也是科学。不懂科学,你就无法理解宗教,不懂科学,你也肯定就不懂艺术。

  艺术是科学的分支,中国艺术史上并没有建立用科学的方式来认知艺术的规范,所以中国艺术史大多是用民间野史的方式来阐述艺术,也就是多讲故事,少讲科学。这导致中国画的先进并没有形成一个规范的体系和社会共识。

  我们需要吸收西方艺术发展历上的一些方式来重新研究古老的中国画艺术,用科学和数学的方式来研究艺术问题。

  中国书法领先西方艺术1000年

  中国哲学的核心是禅宗,中国艺术的核心是书法,书法和禅宗都是起源于中国,发展于日本,影响于世界。中国的禅宗和书法极大地影响了世界艺术的发展。也可以说,中国书法和禅宗主导了20世纪世界艺术的进程。

  二战后的日本书法家,抽离了中国书法的局部来进行抽象艺术的探索,最终远超西方抽象,形成了“自然肌理抽象“和”笔触抽象“这2大东方抽象艺术形态。

  自然肌理抽象就是书法家用泼墨等方式,制造水墨在宣纸上的渗透和流动,而产生的水墨自然肌理抽象。这种水墨自然肌理抽象,非常符合东方的哲学观念,排斥人工对自然物质的干预。寻求浑然天成的自然天趣,排斥人工矫揉造作的设计痕迹。

  “笔触抽象”的哲学思想就是“沙子里包含的宇宙”,追求毛笔笔触本身的变化和情感,一笔下去变化万千、一笔下去变化无穷。比如:一笔下去像一个怪石,一笔下去像一颗枯树的。

  (中国书法在汉代的汉简和帛书时代就已经发展到了巅峰和极致)

  1,中国书法艺术的三个类别

  我们从艺术历史的发展来看书法,也很容易认识中国书法在人类美术史上的价值了。现在存在的书法形态,可以分为“古典书法”、“现代书法”、“非文字书写”三种。

  “古典书法”:古典书法不属于抽象艺术,是属于准确描述字体的古典美术范畴。古典书法就是准确地描绘客观的自然世界(字体)的古典美术。所以,古典书法就是本身的可认读功能,和对文字笔画本身的美化装饰功能。这点和古典美术都是一样的。

  “现代书法”:现代书法较为重视线条的视觉效果本身,而不重视文字的准确度。这和印象派的观点类似。印象派较为重视色彩和线条的科学规律本身,而不是物体的边缘和造型的准确度。所以,线条本身的规律、变化和怪异,就是文字类现代书法所追求的艺术价值。这明显比古典书法进步,可以等同于西方现代艺术的范畴。

  “非文字书写”:非文字书写类型的现代书法就不是书法了,属于抽象绘画的范畴了。这也是书法向纯艺术转化的出路。用毛笔和水墨来描绘和装饰客观的字体,这就是字体设计。用毛笔和水墨来准确地临摹和复制古代的字体,这就是工艺品制作。如果你再认为准确地描绘和临摹字体是艺术,那这种思想就不对了。

(中国书法的狂草把线条的表现性发挥到了极致)
(中国书法的狂草把线条的表现性发挥到了极致)
|<< << < 1 2 3 4 5 > >> >>|

·上一篇文章:《祭侄文稿》风波背后 我们的艺术品在被怎样保护
·下一篇文章:名画蒙娜瓦娜谜底即将揭晓?


【相关内容】

保利香港春拍:引领时代的西方力量

佚名

《祭侄文稿》风波背后 我们的艺术品在被怎样保护

吕婉婷

“平行·多元”中西方艺术家联展举行

佚名

西方版画家笔下的乾隆 北大呈现馆藏版画十二年

佚名

西方绘画500年——东京富士美术馆馆藏作品展”亮相清华艺博

佚名

141件意大利陶器珍品跨越重洋展示西方陶艺发展史

赵洪南

版话峰会--东西方艺术家的版画对话展在京开幕

佚名

新表现主义画作拍出高价

白旭

官窑瓷器:东西方通吃的皇权艺术

佚名

名表集体调价 劳力士香港领先涨价逾7%

佚名