日本艺术中的动物之变：从马形埴轮到奈良美智小猫

　　澎湃新闻记者 黄松 编译

　　“日本艺术中的动物”（The Life of Animals in Japanese Art）目前正在华盛顿国家美术馆展出，展览中草间弥生三只鲜艳的波点花狗与祭祀死者的六世纪马形“埴轮”并峙，传统与当代在展览空间中讲述着日本艺术中对动物的描绘和表达。此次展览是可成为对日本艺术传统研究的入口：

　　草间弥生，《小狗》，2013，私人藏

　　“动物”是个亲切的展览选题，“动物”在每种文化中都带有许多象征含义，此次展览展出五世纪至21世纪的300多件日本动物相关的艺术品。不同时代、不同材质的艺术品在流行文化和历史神器之间的对比与冲击在展览空间中开启了一场“超时空对话”，来自东京国立博物馆难得一见的古老文物与当代摄影、绘画和视频，共同在“动物”的主题下将日本艺术创作的历史背景和延伸广度进行了概述。

　　奈良美智，《无害的小猫》，1994，东京国立近代美术馆藏（包雯璐 摄）

　　在六世纪佛教从中国传入日本之前，动物已经成为艺术创作的对象，在佛教艺术中，动物的形象更是必不可少，一件平安时代的《马头观音》木雕意味着观音也是动物的保护者。在日本，观音常以“三头六臂”的全知形象出现，该件木雕带有凶狠的神情，意味着他有能力征服一切邪恶。这尊一千年前制造的佛像，是日本最古老的神像之一。

　　佚名，《马头观音》，平安时代，11世纪

　　而到了普遍生产“扁平化”娱乐形象的当下，日本当代艺术中的动物也通过超现实的形象传递着新旧交融的日式文化。

　　其中一件平安 -镰仓时代的《鸟兽戏画》描绘了一只鹿身上掉下来的猴子，正被兔子和猴子安慰的场景，《鸟兽戏画》是京都高山寺代代相传的绘卷（日本文化财）。其内容反映当时的社会，将动物、人物以讽刺画的形式描画，是日本戏画（讽刺画）的集大成之作。因为其中部分的手法，与现代的日本漫画手法有相似之处，鸟兽戏画也常被称为日本最古老的漫画。

　　佚名，《鸟兽戏画》，12世纪至13世纪（平安 -镰仓时代）

　　如同中国《海错图》对未见动物的想象，日本古代艺术中也拥有当时的人们对陌生动物及其威胁性的想象。

　　在与佛教相关动物艺术中，一只幻想中的“唐狮子”成为了12世纪的一组木雕中心人物的坐骑，它面部宽阔，张嘴露齿，与代表智慧，造型宁静的文殊菩萨形成一种和谐的对比。

　　唐狮子上的文殊菩萨，镰仓时代（1273年），东京国立博物馆藏（日本重要文化财）

　　动物也通过诗歌和文学进入日本的文化之中，诗人常用动物表达情绪，类比人类的虚弱、愚蠢或幻想，并将自己的创作呼应早期诗人的作品，这种对历史传统转译也代表着自我意识。且对传统转译在日本并没有因为一再使用而变得没有意义，每一个时代的创作也将视角放在当下的生活与自然的细节上。

　　伊藤若冲，《日出下的仙鹤》，约1755-1756（江户时代），千叶县Tekisuiken纪念文化基金会藏

　　佚名，《狂言猴子面具》，17-18世纪（江户时代），东京国立博物馆藏

　　日本是一个岛屿国家，长期以来处于文化上相对孤立的位置，所以展览中很多作品似乎是关于到来和发现的。遣唐使带去了中国文化，16世纪开始，葡萄牙和荷兰商人又为日本艺术中的狮子、大象带来一些异国情调。桃山时代的一幅华丽彩绘画面，描绘了葡萄牙人的长崎贸易，在商人队伍中就包括了孔雀、鹦鹉和欧洲猎犬等动物。

　　佚名，《内竹与凤凰和服》，明治时期（19世纪），京都国立博物馆藏

　　到了江户时代（1603-1868），一些动物渐渐变成了宠物，新的心理意义也层叠在旧的代表形式上。圆山应举以写实的手法描绘了在雪地里嬉戏的小狗。当时，猎鹰也是一项受幕府将军和高级武