赵少昂

其它背景，如仅画一只鸟，都能充满动感、生机、和蔼的春意与灵性；一幅灵性可爱的小青蛙，就激动了一对素不相识的德国夫妇，主动花费几年时间为他在德国联系博物馆和赞助，成功地把赵少昂画展带到德国。
　　他还精于调色，利用英国水彩，造就了纯净妍丽、对比强烈而不俗的艺术效果，更重要的是，他创造的调色与运笔相结合的过人技巧，预先将几种颜色或墨色，按照想好的次序、部位舔上毛笔的头、肚、根部，一笔写就，下笔时就时颜色的调合之时，色彩的微妙变化完成于霎那间的一笔之中，荣枯毕具、深浅天然，一笔画而具备了“形、神、质”的独到技巧，如《朱顶兰》，花瓣、花茎一笔写成，故能物我合一，独到地用简单的笔墨，表现丰富的内涵。
　　对他艺术的评价，早在抗日战争期间，他在重庆举办个展时，徐悲鸿先生就特意撰文推介，其中写道：“其卓绝之艺，敦厚之性，所至并为人坚留不行。其画可爱，其品尤可慕也。余尝赠以诗曰‘画派南天有继人，赵君花鸟实传神；秋风塞上老骑客，漫烂春光艳羡深’”，又在致胡适信中说：“赵君花鸟为中国现代第一人，当世罕出其右者。”
　　1982年，中国美术家协会邀请赵少昂先生，在中国美术馆举办《赵少昂画展》，
　　原中国美术家协会主席、著名国画家吴作人先生在《人民日报》发表《岭南巨匠——写在〈赵少昂画展〉之前》的文章，对其艺术评价得很精辟：“俯察山川品类之繁，内极思情，外周物理，自立风格。他创以硬毫刚毅之笔（赵氏作画写字均喜用长锋山马硬毫笔——作者按），溢不阿之情；而又于刚直强倔之中，蕴藉温婉，韵而不靡，工而不诡，雄秀兼至，格调双谐。于山水、人物、走兽、翎毛、花木、虫鱼，无所不能，而又以花鸟虫鱼，择精取萃，传写入微，最为人所珍爱。”他的绘画格调，用他的数枚印章甚可概括，也甚为得当：即“高蹈独往萧然自得”、“造化入笔端，笔端夺造化”、“我之为我，自有我在”。
　　自“二居”以撞水撞粉法创新了花鸟画以来，经过“二高一陈”的努力发展，岭南画派的花鸟画到了赵少昂灵动的画笔下，东西方观众均为之倾倒，可以说，他后期的艺术将自己的个性融化在其中，在写意与写实之间、雅与俗之间精巧地取得一种超越国界而广受欢迎的平衡，达到了出神入化、炉火纯青境界，达到了雅俗共赏的高峰。
　　赵少昂不但诗作得好，其书法也是一绝。当然，他不是一位诸体兼擅的书法专家，他的书法擅长，主要是诗书画合璧中题画诗的行草书写体。他的书法敛放俊爽，刚健婀娜，如急泻的山涧泉流，穿越乱石丛中激射跳跃，左冲右荡，但大势连绵一片，韵足神合，整然若画，宋代文豪欧阳修诗云：“忘形得意知者寡，不若见诗如见画”[13]甚可形容。其书法与他的画相配，简直天然璧合，完美如一，人称“少昂体”。以他的书法写他的题画诗于画中，更加绝妙。书画同理，书法也讲求神韵的，有人说，赵少昂的画上面题写的书法好看，但看不懂。其实这需要草书知识的基础呢，欣赏书法作品，读懂所书内容，这是基本的，但不是最高层次的，品味它的神韵、美感才重要。欲传神韵，其笔画既要合于法（草书法），又超离法度，有心意既得忘形骸般的省略、简化等等，以突出整体美的表现，“少昂体”便有这妙处。
　　他的才华、情感和智慧都流露于笔端，在他的画里、诗作里、书法里、文章里，他的诗书画各有很深的造诣，堪称诗书画三绝。不妨看看他笔下的诗吧：

“逍遥河上自孤零，笑尽人间醉未醒；但见雨馀虹影现，不知天外几峰青。”
——雨馀虹影。

“一滴曹溪水，甘霖遍大千；性源同此洁，天际月初园。
——曩绘明月荷花赠虚云上人并题。赵少昂”。

“登临犹有沧桑感，历劫于今瞥眼间；云过无声整塔动，欲从天际摘星还。
——登巴黎铁塔。赵少昂”。

　　如此谦逊
　　赵少昂(1905～1998)字叔仪，原籍广东番禺。少丧父，家贫，以做工谋生。业余自学绘画。赵少昂擅花鸟、走兽，继承岭南画派的传统，主张革新中国画。
　　在海外，赵少昂有宗师之地位，弟子遍布世界各地，人数可能过千。他是以旧式传统授课带徒，一点一滴地把学生逐个带出来。
　　赵少昂特别喜欢画蝉，并写蝉入诗。他的画室名曰“蝉焉室”，早年有画册《蝉焉集》出版。85岁高龄时，他作《竹蝉图》，自题诗云：“竹同君子节，蝉与我心清。居高声自远，露重见坚贞”。这正是他高洁清正、不慕名利的感情抒发。
　　1997年，我随在任的广州市政协主席邬梦兆到香港，在丽晶酒店第一次与赵少昂见面。那时，赵先生90岁刚过，已坐轮椅。席间，邬梦兆代表市委、市政府向老人家传达为他建个人艺术馆的信息。赵少昂用不大方便的手抱拳，不停地打躬作揖，不断地说着“感谢大家的爱护与尊重”。“我何德何能受此尊荣？”在众多晚辈面前，老人家的虚若怀谷让人感念不已。
　　一个90岁的老人没有任性与自傲，更没有倚老卖老，而是惶恐地作揖连连。此种谦卑与美德，也只有他们那一代学富五车、成就斐然的人才有。可惜，这种风格现已成了绝响。
　　自比寒蝉的赵少昂，生活极其简单，每天从他那并不豪华也并不阔大的居室走出，在附近的茶楼吃几样点心，喝一杯清茶。然后，又回到居室画画、看书、授徒，数十年如一日。
　　我因筹备他在广州艺博院的专馆，多次到过他那简朴的居室。客厅不大但雅致，有着浓郁的文人风气；墙上挂着徐悲鸿送给他的画像，架台上摆着观音、佛像。老人家请我去过一次他常去的茶楼，掌柜、跑堂都很尊敬他，热情地招呼，热情地点菜。他吃得简单，也吃得慢，酒是少喝的。饮清露而自鸣高。他的生活是清水般的洁净。他惜福。
　　世间往往不如意事十之八九。赵少昂早年丧父，孤儿寡母的日子过得凄凉，人世的辛酸早就降临于其头上。生活起点低就从低处梦想，不敢奢望，这也是造成他自比寒蝉的原因。至于人生要达到什么程度，赵少昂只问耕耘，不问收获。什么是生活的简单、简朴、简洁，我从赵少昂身上得到了答案。

　　画价上涨
　　赵少昂巨幅画作《松花月影图》将由广州艺拍拍卖，估价在2000万－3000万元之间。

《松花月影图》(部分)

　　内地拍卖首破1000万元大关，市场期待多推精品提升价格　赵少昂百年诞辰画价上涨在岭南画派第二代传人中，司徒奇、赵少昂、黎雄才、关山月、杨善深并称为“岭南五老”。如今，虽然五老均不在世，振兴岭南画派的光辉岁月似乎已然成为历史；但他们的作品，却得到市场的逐步认可。
　　在“岭南五老”之中，由于司徒奇、赵少昂、杨善深长期居于境外，其作品在大陆市场上的拍卖价位并不是很高，如司徒奇，内地拍卖行成交纪录只有4幅，且成交价偏低，最高价才2万元。适逢赵少昂百年诞辰，随着赵老越来越多的作品被内地藏家所认识，在市场上其价格开始呈加速增长。广东拍卖界人士认为，赵少昂作品的市场价格可与关山月、黎雄才等岭南画派名家相媲美。
　　前7月拍出百幅作品
　　在中国嘉德2004年迎春拍卖会上，岭南画派代表之一赵少昂的《雨后桃花图》以1210万元成交，终于突破了其作品在中国内地艺术品市场上的1000万元大关，但这与其在境外市场上近百万元的成绩仍相差甚远，广州嘉德拍卖艺术品部经理许习文认为，综观其艺术成就和社会声望，其作品的内地市场有望逐步预热。
　　下周，在三彩画廊即将举办纪念赵少昂诞辰一百周年百幅作品展，届时将展出赵少昂一百幅小品画作。在不久之前，广州艺术博物院与香港文化博物馆也联合举办纪念赵少昂百年诞辰画展。广州艺拍的牟翔认为多举办画展有利于增加内地藏家对赵少昂作品的认识。
　　事实上，全国各地的春季拍卖会上，赵少昂作品的数量明显增加。数据显示，内地拍卖会共