中国画学学科建设的经验与教训

　　《民族艺术研究》2018年第1期发表贾涛文章《20世纪上半叶中国画学发展的得失之于艺术学理论建设的借鉴意义》。

　　文章主要分为三个部分：第一部分，20世纪上半叶中国画学的发展；第二部分，20世纪上半叶中国画学发展的局限；第三部分，得失之于艺术学理论建设的借鉴；第四部分，结语。

　　文章指出，20世纪上半叶，伴随着西学东渐文化大潮，中西方美术交流开始活跃，促使一部分人眼光向外，否定甚至全盘否定中国传统绘画，同时也促使中国传统艺术文化的守护者们竭诚呵护之，与否定思想针锋相对。由此便掀起了一场有关中国画学术研究的狂澜，许多人喜欢用“中国画学”作为它的关键词。当时的中国画学发展态势可以用“迅猛”一词来形容，一如当今的艺术学理论，与其他任何艺术门类学科相比，中国画学的确立于不败之地。它体现在如下几个方面：

　　第一，研究队伍庞大，社团众多；第二，研究成果丰硕；第三，国内国外画学研究交相辉映；第四，相关学术期刊众多，学术论文丰硕。这种态势理应如人所愿，趁势建构起中国画学学科——它确实已然具备了学科建设的各种学术条件：如中国画学史、中国画学文献及其整理，中国画学知识体系等；同时又拥有一支庞大的学术研究队伍，以及成就斐然的学术成果。然而，这一学术潮流随着时间推移很快便沉寂下去，甚至销声匿迹，形成虎头蛇尾、有始无终之局面。

　　进入20世纪下半叶，即新中国成立之后，中国画学研究在学术界基本变成个人兴趣，只有一些个别学者还在坚持，而画学研究的风势、规模与成果都一落千丈。在高校，不仅没有以往如北京大学、上海美专、国立杭州美院等高校那种骄人的画学研究社团，甚至连中国画学（论）课程都不见踪影。直至20世纪90年代后期，中国画学（或中国画论）课在高校还十分罕见，中央美术学院美术史系在2000年之前只偶尔邀请一些学者做过中国画学的专题讲座。

　　进入21世纪，即轰轰烈烈的中国画学学术研究沉寂半个世纪之后，才有一些高校陆续开设相关课程，开始招收中国画学（或中国画论）方向的硕士研究生、博士研究生，最近又有重拾昔日风头之势。而作为一个学科，近年来一些专家学者才重新认识到这一学科建设的必要性，于是开始撰文发声，强调要重视中国画学学科建设，著名学者陈绶祥、陈振镰、郎绍君、刘曦林等皆有相关文章与言论，笔者也曾撰文呼吁。这些本该在20世纪上半叶一气呵成的学科建设问题，直到今天还悬而未决。

　　中国画学研究从20世纪上半叶的火热到下半叶的冷落，说明了什么？造成这一现象的主因有哪些？当然，它离不开时代的、政治的、文化的诸多因素，但是最根本的，恐怕还要从学术与学科发展自身去找原因。因为同样的时代气候变换，却造就了其他学科发展的良好态势，如文学、美术学、戏剧学、影视学等，而中国画学显然后劲不足。说到底，不能从学科建设的高度与维度去解决其学理性问题，才是其发展阻滞的关键因素。