来源:中国瓷器网 文章作者:陈 锐 |
此凤尾尊人物画得简单传神,寥寥数笔勾勒出外形和外衣,不做细部处理,典型的晚明粗犷作风,景德镇陶瓷馆藏的明崇祯青花山水人物碗。然而,从身上衣服可见康熙早期民窑青花分水技法比晚明有了长足的进步,青花浓淡开始分明了。 这一时期,工匠普遍使用“分水皴”的技法,用毛笔蘸浓淡不同的青花料水皴擦山石树木形成深浅不同的色调来展现其表面纹理和立体感。到了康熙中期此法达到了巅峰,一种颜色竟能分出八九层且色阶清晰,这是康熙青花最显著的特征。回到凤尾尊上,看山石树木。中锋细笔勾出远近山石的轮廓和脉络,再以“分水皴”皴出近处山峦的凹凸明暗和远山的恬淡遥远。近处坡上的疏林表现手法为先画树干,树叶有的点画,有的用带点圆圈表示,有的皴染而成。山外青山,用浓青花在淡淡的远山处勾染小山尖的方法来表现。水边的石头用浓青花绘横切面,淡青花画正面,体现阴暗面,表现石头的立体感。太阳仅画作空心圆圈。凡此种种细节都应该仔细研磨,体会和感悟。 细部的观察对辨识年代和真伪方面大有裨益,然而,宏观把握风格也相当重要,风格不对,细部再似,也不对。此凤尾尊的画面风格简洁朴素,闲情淡雅,源自明末大书画家董其昌的画风,如天津市艺术博物馆藏的董其昌晚年(1633年)作品《疏林远岫图》轴。此图近景画错落的坡石,勾勒圆浑;坡上疏林,用笔简单,各蕴姿态;在水一方,远山耸立,颇见险势;山外之山,山尖突起,勾勒简练。整个画面简洁朴拙,呈现出空灵的境界。董其昌生于嘉靖三十四年(1555年),卒于崇祯九年(1636年),是明代后期著名画家、书法家、书画理论家和鉴赏家,官至礼部尚书,其书画风格名重当时,成为晚明艺坛的主流,对明以后的画坛影响深远。这件青花山水人物图凤尾尊烧造的时间正是董其昌艺术风格盛行的明末清初之时,必然受其画风的感染。 四、结 语 古陶瓷鉴定无非是从造型、纹饰、胎、釉、彩、制作工艺、款识、使用痕迹八个方面入手。因此,我们需要储备不同时期陶瓷器在这几大方面的相关特征,遇到古瓷时,才能根据已有知识和经验进行判断。有绝对纪年的标准器就是帮助我们建立起有效知识库的基石,研究对比它们,将起到事半功倍的效果。有幸遇到标准器,就如同得到了金庸笔下的武林秘笈,认真体悟,将标准器上的所有信息烂熟于心,久而久之,必成高手。 |
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